خرید و دانلود نسخه کامل کتاب The Painted Word: Samuel Beckett’s Dialogue with Art

توضیحاتی در مورد کتاب

Ann Arbor: The University of Michigan Press, 2003. — 240 p. — ISBN 0-472-11117-5.

The Painted Word رابطه ساموئل بکت را با هنرهای تجسمی بررسی می کند، در تلاشی برای نور تازه ای بر آثار نویسنده و تفکر او در مورد زیبایی شناسی می افکند. لوئیس اوپنهایم استدلال می‌کند که بکت یک هنرمند عمیقاً بصری بود که آثارش نشان‌دهنده دغدغه‌های بصری به عنوان پارادایم خلاقیت است. او سه شکل اصلی گفتگوی ساموئل بکت با هنر و به‌طور دقیق‌تر نقاشی را ارائه می‌دهد: نوشته انتقادی او درباره هنر، کارکرد هنر در روایت و نوشته‌های نمایشی‌اش، و «همکاری‌های» غیرمستقیم او با نقاشان. نقطه شروع این جلد، بحث کنونی درباره جایگاه بکت با توجه به مدرنیسم و ​​پست مدرنیسم است. اوپنهایم با زمینه‌سازی هنر خود با تفکرش در مورد هنر، بحث را در پیوند با نوشته‌های فیلسوف مرلوپونتی در مورد نقاشی باز می‌گرداند و نیروی وحدت‌بخش تمام آثار بکت را که در نمایشی از رؤیت قرار دارد، آشکار می‌کند. تفکر بکت در مورد هنر با اهداف او به عنوان یک نویسنده خلاق ارتباط داشت. اوپنهایم نشان می دهد که مضامین کلاسیک بکت – زبان (بیان یا فقدان آن)، هویت (در بهترین حالت، پیوند ضعیف آن با یک خود تکه تکه شده) و دوگانگی سوژه – ابژه – همه از دیدگاه حسی چشم الگوبرداری شده اند. و اینکه این تجسم کلامی واقعیت به مثابه دید است که، هر ژانری که باشد، درام بکتی را تشکیل می دهد. این جلد شامل چندین بازتولید بازآفرینی هنرمندان از متون و آثار بکت توسط جاکومتی و برام ون ولده است که دو مورد از آنها متعلق به بکت بود. به طور کلی میان رشته ای، کلمه نقاشی شده برای علاقه مندان به زیبایی شناسی و فلسفه هنر و همچنین در آثار بکت جذاب خواهد بود.

مقدمه

نئو و پست: موقعیت بکت
یک/زیباشناسی: بکت در مورد هنر
“Fallor, Ergo Sum!”