خرید و دانلود نسخه کامل کتاب The Craft of Tonal Counterpoint
127,000 تومان قیمت اصلی 127,000 تومان بود.52,000 تومانقیمت فعلی 52,000 تومان است.
تعداد فروش: 67
| عنوان فارسی |
هنرنمایی نقطه کانونی تنه |
|---|---|
| عنوان اصلی | The Craft of Tonal Counterpoint |
| ویرایش | 1 |
| ناشر | Routledge |
| نویسنده | Thomas Benjamin |
| ISBN | 9780415943918 |
| سال نشر | 2004 |
| زبان | English |
| تعداد صفحات | 0 |
| دسته | موسیقی |
| فرمت کتاب | PDF – قابل تبدیل به سایر فرمت ها |
| حجم فایل | 21 مگابایت |
آنتونی رابینز میگه : من در 40 سالگی به جایی رسیدم که برای رسیدن بهش 82 سال زمان لازمه و این رو مدیون کتاب خواندن زیاد هستم.
توضیحاتی در مورد کتاب
The Craft of Tonal Counterpoint متنی مقدماتی برای تحلیل و ترکیب کنترپوان تونال است. کنترپوان تونال اساس تمام آهنگسازی موسیقی کلاسیک است. دانشجویان تئوری و آهنگسازی موسیقی همگی ملزم به گذراندن دوره ای در این زمینه هستند. با استفاده از نمونه هایی از موسیقی J.S. باخ – استاد این سبک – نویسنده دانشآموزان را از طریق یک سری تمرینهای انباشته با درجهبندی دقیق که بر تجزیه و تحلیل و نوشتن تاکید دارند، میبرد. بنجامین رنگ آمیزی و نگارش فوگال را با جزئیات استثنایی پوشش می دهد. تمرینها طیف گستردهای از فرمتها را شامل میشوند، از جمله تشخیص خطا، کاهش گام خطی، تجزیه و تحلیل و ترکیب. این کتاب همچنین دارای گلچین 100 صفحهای از نمرات است که برای تحلیل، عملکرد در کلاس و مدلهای ترکیبی مؤثر است.
گزیده
در حدود هفده سالی که از چاپ اول این کتاب می گذرد، تغییرات زیادی در زمینه تئوری موسیقی ایجاد شده است و چندین کتاب درسی هوشمند و جالب جدید برای مطالعه کنترپوان اهنگ ظاهر شده است. در عین حال، محبوبیت مستمر این متن و همچنین نیاز به به روز رسانی توضیحات و تمرین های آن، نویسنده را به تجدید نظر ترغیب کرده است.
دلایل اصلی من برای نوشتن این کتاب هنوز معتبر به نظر می رسد. از میان چندین متون دیگر در این زمینه که در حال حاضر موجود است، همه، در عین حال که از بسیاری جهات قابل تخمین هستند، از نظر آموزشی مشکل ساز به نظر می رسند. برخی من را در نظم، دقت یا جامعیت تمریناتشان ناکافی می دانند. مراحل مهم مفهومی یا توسعه مهارت ممکن است حذف شوند. سایر متون از نظر سبک موسیقی غیرمتمرکز و پراکنده به نظر می رسند: آثار آهنگسازان بسیار متفاوت به گونه ای کنار هم قرار گرفته اند که به نظر می رسد احتمالاً دانش آموز را گیج می کند. به نظر میرسد که برخی دیگر متوجه نظریهپردازان حرفهای موسیقی هستند و چنان با مفاهیم و زبان فرانظری خاص گره خوردهاند که مطمئناً بسیاری از دانشآموزان آنها را رمزآلود خواهند یافت.
خطر چنین رویکردهایی این است که مسائل فنی و سبکی را با پیچاندن آنها در ساختارهای نظری پیچیده می کند، و این تمایل اکثر دانشجویان موسیقی را تقویت می کند که فرض کنند “تئوری موسیقی” یک رشته ابهام آمیز و عرفانی است که از تجربه خودشان از موسیقی جدا شده است – به عبارت دیگر. ، که “تئوری موسیقی” تعهدی است کاملاً جدا از تمرین موسیقی، و از زندگی و نیازهای خود آنها به عنوان نوازندگان تمرین کننده.
تلاش در نسخه فعلی این است که با کمک مربی، کتابی بسازد که دانش آموز باهوش بتواند بخواند و بفهمد. این کتاب بر روی کار یوهان سباستین باخ تمرکز دارد و هدف آن این است که به عنوان مطالعه سبک و تکنیک از طریق اجرا، گوش دادن، تجزیه و تحلیل و نوشتن کاربردی و مفید باشد. تفکر فعلی در مورد موسیقی تونال را با تأکید بر هارمونی ساختاری و خط، کاهش زیربنای ساختاری، الگوهای خطی-فاصلهای و غیره منعکس میکند، اما این مفاهیم را به شیوهای عملی و فوری و تا حد امکان رایگان ارائه میکند. از نظریه پردازی انتزاعی، و همیشه بر خود موسیقی متمرکز بود.
آن دسته از دانشآموزان و مدرسانی که مایلند اطلاعات پسزمینهای بیشتری در مورد زندگی و خروجی باخ و سایر موضوعات تاریخ موسیقی، تئوری و ادبیات داشته باشند، در طول متن به منابع مناسب ارجاع داده میشوند.

نقد و بررسیها
هنوز بررسیای ثبت نشده است.